Juan Downey

Nació en 1940 en Santiago de Chile y falleció en Nueva York en 1993. Estudió arquitectura en la Universidad Católica de Chile y en el atelier de hayter en Paris. Se estableció en Nueva York en 1962 y estudio arte y diseño en el Pratt Institute, donde comenzó a enseñar desde 1970. Como ya lo he señalado, es uno de los pioneros del video-arte internacional. Solo a título de referencia general debo decir que sus trabajos estuvieron presentes en varias bienales del Whitney y exhibió sus obras en Documenta 6, en el P.S.1 y en la Bienal de Venecia de 1980. Se instala a vivir con los yanomami durante dos años, en 1976 y 1977, realizando videos que entrelazan la biografía con la etnografía.

Mario Navarro

Es un joven artista chileno, que vive y trabaja en Santiago de Chile. En 1994 formó parte de un proyecto que bajo el título “Estética de la dificultad”, del que fui curador, convocó a varios artistas chilenos en el CAYC de Buenos Aires. Se ha convertido en un referente de la escena plástica chilena de este último período, ya que junto a su trabajo de producción de obra ha realizado un trabajo de artista-curador que le ha permitido sostener dos proyectos, “Doméstica” y “Transformer”, que han sido decisivos en la formación de un nuevo bloque de obras emergentes. Ha sido invitado a participar en la XXVII Bienal de Sao Paulo por su equipo de curadores.

Adriana Bustos

Es una joven artista de Córdoba, cuyo trabajo conocí en dos concursos organizados por Bodegas Chandon, en los que fui miembro del jurado. Luego me la encontré en la selección que hizo Eva Grinstein para la 5ª Bienal de Artes Visuales del MERCOSUR, en Porto Alegre. Pero fue desde que vi la fotografía del espejo retrovisor que encerraba la imagen de un carretonero-cartonero, con la frase en inglés impresa en el vidrio a título de pie página (“tenga cuidado, las cosas están más cerca de lo que usted cree”), que supe que debía formar parte de este proyecto.

Fredi Casco

Es un joven artista que vive y trabaja en Asunción del Paraguay. Hace algunos años hizo una pequeña muestra de videos de Downey en Asunción. Trabaja como director de arte en diversos medios de su país. Sin embargo, lo más significativo es que produce su obra en la cercanía simbólica de lo que he llamado COMPLEJO MUSEO DEL BARRO. Esto significa cercanía conceptual, ya que es en ese lugar que opera un modelo museal que articula arte popular con arte indígena y con arte contemporáneo. Es en esa interlocución que Fredi Casco trabaja, en relación crítica con las representaciones museales, pero dependiendo simbólicamente su “institucionalidad” pervertida por la ausencia de institución. Participó en la 3ª Bienal del MERCOSUR, donde montó un ejército de “chapulines” de barro, en correcta formación.

Claudia Casarino

Es una joven artista paraguaya que, como Fredi Casco, vive y trabaja en Asunción. También es cercana al complejo conceptual que he mencionado. Sin embargo, a diferencia de éste, se ha concentrado en la producción de obras en las que trabaja directamente la representación de la corporalidad, siguiendo estrategias formales ligadas a “historia de hilo” y a “historia de costura”. Ha participado en la 2ª, 3ª y 5ª bienal de Artes Visuales del MERCOSUR, en Porto Alegre. Pero ha realizado importantes residencias de artistas en Inglaterra e Italia. Próximamente, junto a Fredi Casco y Bettina Brizuela, expone en Galería Animal de Santiago de Chile.

Ingrid Wildi

Nace en Santiago de Chile y se establece en 1981 en Suiza, país de origen de su padre. Se formó en Zurich y Ginebra. Actualmente vive y trabaja en Ginebra. Ha realizado residencias de artista en la Paris, Roma y Berlín. Participó en la representación suiza de la 51ª Bienal de Venecia. LA primera vez que asistí a la proyección de su trabajo no pude sino experimentar un sentimiento de profunda amargura. Mediante una edición simple lograba poner en evidencia la construcción “ortopédica” del relato, mediante un tipo de entrevista de plano fijo que desmontaba el cuadro ideológico desde el que afirmaba el lugar desde el que formulaba sus preguntas. El relato de su “personaje” ponía en suspenso lo que “ya se sabe” de los discursos regulados por la dinámica de la exclusión institucional.

::volver::